O encontro dos corpos e astros no projeto Soturno

Por que é tão difícil aceitar e amar o nosso próprio corpo? Por que carregamos tanta culpa e vergonha? Olhar para si é doloroso. O corpo. A nossa primeira e última morada. O corpo coberto por cicatrizes e traumas que nos afetam durante toda a vida. Sentimos vergonha, culpa, insegurança. A fôrma não cabe, não nos molda. O bombardeio constante de imagens com corpos perfeitos, tonificados, duros. Mas, qual é o conceito de perfeição? Será a beleza? Será a propaganda massificada de músculos torneados e peitos siliconados? A obsessão pelo corpo o transforma em objeto de desejo, símbolo de poder. Aquilo que nunca iremos alcançar, em busca do consumo, do novo, do efêmero em uma tentativa inútil de eternizar o que é finito.

Mas ter consciência do próprio corpo e aceitá-lo é um trabalho diário, é preciso romper com padrões, com tabus, com preconceitos culturais que nos machucam. Ficamos no escuro por que preferimos não enxergar quem somos, preferimos não ver a beleza em nós. E se jogarmos a luz? O que os nossos olhos deixam de ver? O que iremos refletir? Quais cores habitam nossa alma?

O projeto Soturno lança as luzes sobre os corpos, os astros que nos regem, e nos despe em inúmeras cores que refletem a energia da matéria única de cada um. E é justamente deste escuro que Pedro Brites e Hélio Simi querem nos tirar. Foi a primeira vez que me deixei ser fotografada por dois amigos muito queridos, que ajudaram nesse processo de aceitação do corpo, de reconhecimento, encontro. Eles incentivam essa busca pela autoestima.

Escuro, a luz da lua banhando a noite, escolhem cenários, mudam figurinos, nos direcionam, favorecem a libertação do corpo. Esse mergulho consciente nos movimentos lentos e em sentir o ambiente ao redor.

“O projeto nada mais é do que a junção do noturno, as fotos devem ser feitas no escuro, sob a luz da Lua, no breu total, e a paixão pelo planeta Saturno, nome dado pelo deus do tempo, o deus que tudo recicla, gera e circula. Eu e o Hélio também estamos no retorno de Saturno, eu com 29 e ele com 28, e até os 30 anos estaremos nesse período, em que cairemos no mesmo ponto quando estava no momento em que nascemos pelo mapa astral”, contou Pedro.

As luzes sobre os modelos refletem como se estes fossem os próprios astros. “Um planeta como Saturno, tão distante, tão longe da luz, que não emite luz própria mas recebe a luz que vem do Sol, uma luz não previsível, que não esperamos. Talvez Saturno receba outra luz que não a que recebemos aqui. Tão longe e tão escondido, o que um planeta faz nesse escuro, nesse breu todo do Universo?”, questiona.

Um mundo paralelo, uma brecha no espaço em que o momento fica suspenso. Tive essa sensação, do meu corpo passar para outra esfera, se elevar para além das nuvens, do céu, e essa leveza transcender o sentido da câmera, da fotografia. É o corpo se desprendendo da matéria pesada e se transformando em estrela, em luz.

“A ideia é que como planetas que são complexos, os modelos possam se expressar de uma forma livre, espontânea, sem preconceitos, sem nada do que temos aqui na Terra. E tudo isso, essa junção, é soturno, que no dicionário é sombrio, meio que medonho, um tempo nublado. Algo que possa causar alguma estranheza nas pessoas, até um pouco de nostalgia. É isso que queremos causar, o tempo noturno, escuro, com saturno o deus tempo que causa reflexão e nostalgia, é o tempo soturno”.

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